AMIGOS

Encuentro con el artista Yannick Delplace: « La flor preservada nos permite explorar este universo que era a menudo una fuente de frustración »

Su universo único proviene de sus numerosos encuentros personales y profesionales. Como todo artista, Yannick Delplace ha desarrollado su arte floral a través de nuevos conocimientos, de nuevos materiales… Nos cuenta en esta entrevista su encuentro con la flor preservada y la exploración de sus sentidos artísticos.

SecondNatur: Hola Yannick, ¿puede describir en pocas frases su trayectoria y su actividad?

Yannick Delplace: Mi trayectoria ha estado jalonada por encuentros decisivos para mi carrera. También han influido enormemente en mi estilo. Le debo lo que soy a mi profesora de arte floral: Mme Carlier; mi pasión por lo vegetal a mi abuelo y Daniel Ost; mi exuberancia a John Galliano y Alexander McQueen; finalmente mi apego a la plumería a otro de mis profesores: Sr. Pilliard.

SN: ¿Desde cuándo conoce las flores y plantas preservadas?

YD: Aprendí los fundamentos del oficio de florista en CAP con flores, follajes, plantas vivas, pero también con flores y follajes preservados; así que hace bastante tiempo, sí, mucho tiempo de hecho.

SN: ¿En qué ocasiones utiliza estos vegetales?

YD: Utilizo los vegetales preservados en muchas ocasiones: las suscripciones cuyos presupuestos se reducen cada vez más, pero no las exigencias; adornos destinados al matrimonio como broches, ojales o incluso el ramo de novia. Finalmente, los recomiendo para regalos realizados en clínica en ocasión de nacimientos, pues las flores preservadas se convierten entonces en el reflejo de recuerdos imperecederos.

SN: ¿Cuáles son según usted las ventajas principales de las plantas preservadas?

YD: Para mí, son una verdadera alternativa a las plantas artificiales que, a pesar de todo, se ven bastante « plásticas ». Es también la posibilidad de jugar con las formas y las texturas para dar rienda suelta a la imaginación propia y la de nuestros clientes.

SN: ¿Qué consejos daría a quienes deseen iniciarse?

YD: Estaría entre quienes piensan que hay que trabajar los vegetales preservados como se trabajan las flores frescas, de forma libre, natural y audaz. Disponemos hoy de una gama muy amplia de productos tanto en colores como en formas. Con este tipo de vegetales, disponemos de una multitud de posibilidades y combinaciones inesperadas, pero a menudo muy estéticas. Para mí, es ante todo una sensación de libertad la que emana de estas maravillas.

SN: ¿Qué comparaciones hace entre el vegetal fresco y el vegetal preservado?

YD: Las texturas son las mismas, el resultado y la apariencia también; uno es efímero, el otro mucho menos. Componer verdaderas creaciones florales con vegetales preservados requiere un saber hacer y una técnica inaccesibles para personas que no estuvieran cualificadas; de ahí el interés para nuestra profesión de apropiarnos de este producto y convertirlo en un activo de nuestra profesión.

SN: ¿Son las plantas preservadas según usted un producto del futuro?

YD: Ya sabe, nuestra profesión se esfuerza por ser reconocida como un oficio de arte, pues no tiene otra utilidad que maravillar por su materia, sublimar por su técnica y sorprender por su saber hacer. Su única debilidad, pero que también debería ser su fortaleza, es su carácter efímero. Nuestra profesión posee una parte de artesanía y una parte de arte. La flor preservada nos permite explorar este universo que era a menudo una fuente de frustración por el tiempo demasiado corto para poder completarlo. El trabajo con flor preservada nos ofrece posibilidades infinitas: nos permite tomarnos el tiempo para realizar una obra artística no solo para el placer de la vista, sino también poder disfrutarla plenamente, volver a ella o corregirla como haríamos con un cuadro o una escultura. Su futuro está en nuestras manos y el nuestro en parte en la suya.

Sitios web / / soiephemere.com

Descubra también una OBRA de Yannick Delplace: Vulcan

ALGUNAS CREACIONES